如果说TVB是内地人接触先锋时尚文化的第一窗口，那对于港人来说，TVB就是他们家长里短的日常生活。
比起内地人对于港剧的热爱迷恋，本地人肯定对其有着更加浓厚、说不清道不明的情感。
华语第一词人林夕形容自己的童年生活，就是用无敌旋律开餐，用肥皂长剧送饭……
周星驰在自己自编自导的电影《喜剧之王》中，用一本《演员的自我修养》，致敬自己在TVB演艺培训班的宝贵人生阶段……
82年刘德华主演的警匪剧《猎鹰》开播后，报考警察学院的人数暴增，创下历史纪录……
92年由郑少秋主演的商战剧《大时代》，男主丁蟹经常在熊市时抛空恒生指数期货，以此获取暴利。
此后20年，每当有郑少秋主演的电视节目开播，港股居然都有不同程度的下跌？
这一无法解释的经济学界现象也被称作丁蟹效应！
许志安出轨事件被媒体曝出后，TVB在随后播出的某TVB剧集中就地取材，把许志安的出轨故事原封不动搬上荧屏，丝毫不给许面子……
以近乎宗教的方式渗透进港人的每一丝血液，透过TVB的电视剧，观众能够看到江湖武侠的锄强扶弱、草根人物的艰苦奋斗、底层市民的鸡毛蒜皮……
《妙手仁心》一个又一个医疗故事都在诉说着医者父母心的主题；
《法证先锋》用西式的叙事方式讲一个天网恢恢，疏而不漏的道教理论；
取材自晋朝神话的《搜神传》用女主笑口常开，好运自然来的口头禅熬成一锅浓浓的心灵鸡汤。
仿佛在港剧的世界里，开导人只需要说一句：做人呐，最重要的就是开心……毕竟发生这样的事，大家都不想的……人生能有多少个十年……一家人呢，就是要齐齐整整……
商战场上有钱真的能为所欲为……刑侦剧警察的必备台词则是你有权保持沉默，但是你所讲的一切将会成为呈堂证供……
带我们重新认识金句之神黄子华、鉴婊专家陈豪……
很懂得观众的精神爽点，各种粤式谐音梗、押韵、反鸡汤台词说来就说，让人看了酣畅淋漓。
正如程灵素在《情怀已死》中所说的那样：TVB是照亮港人漫漫前路的明亮道灯，亦是孤岛小城的心灵慰藉，更是大陆之南文人骚客与市井人民共享的一杯鸳鸯。
说到这里，胡方分析道：“我认为困境首先体现在创作上，套路化创作让TVB仿佛始终置身于走不出的摩比斯之环上。”
“早期不断翻拍的武侠剧沦为孤苦少年、偶遇名师、邂逅姻缘、成就霸业的俗套剧情；家族商战剧也不可避免地走上小人物沉浮、艰苦奋斗、走上人生巅峰的王大锤式成功；而近年来最火的职业剧，已经几乎把社会所有能写的职业都写了个遍……”
“既然再无创新，那便只能新瓶装旧酒。《我的野蛮奶奶》在05年热播，三年后推出续集《野蛮奶奶大战戈师奶》，几乎把原版的故事架构原封不动地搬到现代？”
“12年《金枝欲孽》原班制作团队炒冷饭推出《金枝欲孽2》，但十年过去，物是人非，黎姿隐退、佘诗曼北上，只靠邓萃雯和蔡少芬撑起的续集难免给人狗尾续貂之感。”
沈锋点点头，在自己看来TVB一直用传统章回体小说的特色讲故事，用好莱坞的段落式风格叙事。
几乎在每部电视剧中，你都能找到其他作品的影子，可是却会给你带来完全不同的观剧体验。
《师奶兵团》是港版《绝望的主妇》；《妙手仁心》是港版《实习医生格蕾》；《上海滩》中有《教父》的影子；《宫心计》又带着一些《大长今》的味道……
但这种博采众长的拿来主义精神从没被人指摘抨击，足可见TVB在剧本叙事上的狡黠。
可惜十年来众多资深演员、编剧纷纷离巢北上，TVB这座世纪大厦，正因为工业流水线上这一颗颗螺丝钉的出逃而被撼动。
名存实亡喽！
“更何况唯美清新的韩剧和宏大制作的内地剧涌入岛内，瞬间提升师奶们的审美水平。”
“当人才北上成为无法阻挡的事实，TVB也不能坐以待毙，只能痛定思痛开始改革。什么提高头部艺人片酬、允许出走艺人和编剧重回TVB进行项目制合作……”
“佘诗曼离开TVB后，就曾经重返签下项目约，担任《使徒行者》的女主角，老东家终于放下高高在上的架子。”
“经历08年的裁员潮、12年的挖角风波、16年亚视倒闭，TVB黄金时代早已不复存在，改革创新的口号喊了许久，但除了去年的小成本港剧《金宵大厦》和在豆瓣拿高分的《叹息桥》成功出圈外……”
“一个能打的都没有！”
沈锋笑笑，没办法，现在有钱就是爷，谁还傻傻守着那份死工资？
10年TVB花旦拍一集最多三四万港币，而内地重要配角演员片酬轻轻松松十几万！
经过几轮抗议、解约，以及息影，TVB花旦老人不在，新人不识的尴尬局面比比皆是。
15年，随着限外令发布，大陆网络视频平台更是几乎都停止对于港剧采购，TVB新人想在内地分羹，更是难上加难。
只能重新尝试与内地联合出品，或与网络平台合播的模式，虽然谈不上创新，但还是挽回一定局面。
以往TVB剧集拍摄周期短，经费有限，题材以本土生活为主。而如今合作模式能够依靠自身积累的经验和平台数据反哺内容制作，同时也能够更快的帮助剧集匹配内地审查制度。
就像《巨轮》主题曲的歌词：这巨轮，又再一天一天转，我们未可回归到美丽从前，亦有新经典上演……
几年后TVB或许还能梅开二度？