小说写作中的「白噪音」：被忽视的叙事潜网
当读者合上一本小说时，留在记忆里的往往不是环环相扣的情节或华彩的对话，而是那些「好像发生过，又记不清具体细节」的碎片——清晨厨房里水壶的鸣笛声、旧书店里翻书时的纸页摩擦声、地铁站台人群的低语声……这些在叙事中若隐若现的「背景音」，就是小说中的「白噪音」。它们不是推动情节的主线齿轮，也不是刻画人物的关键特写，却像一张隐形的网，悄然编织着故事的真实感、人物的精神质地与主题的深层隐喻。本文将从创作实践出发，拆解白噪音的四大功能与三大设计方法，为写作者提供一套可操作的「白噪音叙事术」。
一、小说中的「白噪音」：被重新定义的叙事元素
在传统写作教学中，白噪音常被视为「冗余内容」——新手作者容易被提醒「删减无关细节」「聚焦核心矛盾」。但现代小说创作的实践证明，那些看似「无用」的白噪音，恰恰是区分「故事」与「小说」的关键：它们让虚构世界从「纸上平面」变为「立体生活」，让读者从「旁观者」变为「在场者」。
要理解小说中的白噪音，需跳出声学定义，抓住其核心特征：
- 非功能性：不直接推动情节发展（如《红楼梦》中黛玉葬花时路过的丫鬟闲聊）；
- 重复性：在文本中多次出现（如《活着》里福贵反复念叨的「小鸡长大会变成鹅」）；
- 模糊性：细节具体却不刻意（如《局外人》中默尔索观察到的「法庭天花板的水渍形状」）；
- 渗透性：与环境、人物、主题自然融合（如《平凡的世界》里双水村夜晚的狗吠与煤油灯晕）。
这些特征让白噪音成为小说的「呼吸感」来源——它让故事摆脱「机械推进」的生硬，呈现出生活的「毛茸茸的真实」。
二、白噪音的四大叙事功能：从背景到灵魂的渗透
白噪音绝非可有可无的「装饰品」，它在小说中承担着四大核心功能，如同空气般支撑着叙事的生存与生长。
（一）营造「生活现场感」：让虚构世界「活」过来
读者拒绝「真空里的故事」，他们渴望进入一个「可以触摸、可以呼吸」的虚构世界。白噪音正是构建这种真实感的关键。日本作家吉本芭娜娜在《厨房》中写道：「厨房的窗台上摆着一盆绿萝，水滴顺着叶片滚进托盘，叮咚声和着冰箱的嗡鸣。我蹲在地上择菜，听见隔壁阿婆用方言骂孙子挑食——那是种带着甜津津尾音的责备。」这些看似琐碎的白噪音（绿萝滴水声、冰箱嗡鸣、方言责备），共同编织出「普通人家厨房」的生活现场：有烟火气，有邻里声，有日常的琐碎与温暖。读者无需作者刻意说明「这是一个真实的厨房」，就能通过这些细节自动代入。
构建生活现场感的白噪音设计技巧：
- 感官叠加：调动听觉、嗅觉、触觉等多维度细节（如《香水》中「皮革店里的生皮味混着街角面包房的焦香」）；
- 日常逻辑：符合现实生活的时间与空间规律（如《早晨从中午开始》中路遥描写自己写作时「钢笔尖在纸上划动的沙沙声与窗外的蝉鸣交替出现」）；
- 人物关联：让白噪音与人物的日常动作绑定（如《骆驼祥子》里祥子擦车时「布帛摩擦的吱呀声」与他「哈着白气搓手」的动作形成联动）。
当白噪音成为人物的「生活伴奏」，虚构世界便从「纸页」中「站」了起来。
（二）暗示「未明说的真相」：用细节传递潜台词
白噪音的「模糊性」使其成为传递潜台词的天然载体。作者无需直白说明人物关系或情节伏笔，只需通过几个看似随意的细节，就能让读者心领神会。鲁迅在《孔乙己》中写咸亨酒店的酒客：「他们对孔乙己的态度，比对穿短衫的更轻蔑些——短衫帮站着喝酒，穿长衫的坐着，而孔乙己是唯一‘站着喝酒而穿长衫’的人。」这里「站着喝酒」「穿长衫」的细节就是白噪音：它表面是场景描写，实则暗示了孔乙己「底层知识分子」的身份困境——他既无法融入底层（站着喝酒），又不愿放下体面（穿长衫）。这种「矛盾的白噪音」比直接评价「孔乙己很可怜」更具冲击力。
设计暗示性白噪音的关键：
- 矛盾性：细节与人物身份\/情境存在冲突（如《傲慢与偏见》中伊丽莎白第一次见达西时，他「过于整洁的礼服」与「略显僵硬的姿态」暗示其傲慢）；
- 重复性：同一细节多次出现，强化读者的潜意识认知（如《红楼梦》中黛玉总在「咳嗽」「捧帕」，暗示其病弱体质与敏感心性）；
- 留白性：不解释细节的意义，让读者自行联想（如《边城》中爷爷总在「擦铜壶」，铜壶的斑驳痕迹暗示岁月的流逝与生命的脆弱）。
这些「不说破的白噪音」，往往比直白的叙述更能触动读者的心弦。
（三）塑造「人物的精神镜像」：让内心世界「可见」
人物的心理活动难以直接描写，但白噪音可以作为「心理外化」的媒介。当人物处于焦虑、孤独或愉悦状态时，他们对白噪音的感知会发生变化——这种变化本身就是心理的投射。美国作家卡佛在《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》中写一对濒临离婚的夫妻：「客厅里的电视在播放晚间新闻，声音开得很轻，像一层薄纱盖在争吵的余烬上。妻子擦拭茶几时，玻璃杯碰撞的声音格外清脆，丈夫突然想起他们刚结婚时，她总把杯子碰得叮当响，说这是‘快乐的声音’。」这里的「电视杂音」「玻璃杯碰撞声」就是白噪音：它们原本是日常背景，却因人物的心理状态被重新解读——「薄纱般的电视声」暗示婚姻的疏离，「清脆的碰撞声」与「快乐的声音」的回忆形成对比，将「即将破裂的关系」外化为可感知的声音细节。
塑造精神镜像的白噪音设计技巧：
- 感官变形：通过人物的主观感受改变白噪音的物理属性（如焦虑时听到的钟表声「变快」，孤独时听到的雨声「变空旷」）；
- 记忆关联：让白噪音触发人物的过往经历（如《追忆似水年华》中一块玛德琳蛋糕的味道，唤醒普鲁斯特对童年的漫长回忆）；
- 对比反衬：用白噪音的「不变」反衬人物内心的「剧变」（如《活着》中福贵经历了亲人离世，却依然能清晰听见「老牛嚼草的声音」——这种「日常的白噪音」与「人生的大变故」形成强烈对比，凸显生命的韧性）。
当白噪音成为人物的「心理传感器」，读者便能透过文字「看见」角色的内心世界。
（四）隐喻「时代的集体情绪」：让小说成为社会切片
优秀的小说不仅是个人的故事，更是时代的缩影。白噪音作为「生活的背景音」，天然携带时代的文化基因，能成为隐喻集体情绪的符号。《三体》中，叶文洁在红岸基地时反复听到的「宇宙电磁波杂音」，表面是科幻设定，实则隐喻特殊年代的知识分子「被时代噪音淹没」的精神困境——那些无法被理解的「杂音」，既是物理信号，也是政治运动的喧嚣。《繁花》里阿宝在黄河路的「饭局噪音」（酒杯碰撞声、划拳声、寒暄声），则精准复刻了上世纪90年代上海商人的生存状态：热闹的背景音下，藏着转型期的迷茫与浮躁。
设计时代隐喻的白噪音需注意：
- 典型性：选择具有时代标识性的声音（如80年代的「半导体收音机杂音」、00年代的「网吧键盘敲击声」）；
- 矛盾性：用表面的「热闹噪音」反衬内在的「时代焦虑」（如《蛙》中计划生育宣传队的广播声，表面是「政策的呐喊」，实则暴露人性的挣扎）；
- 延续性：让白噪音在不同场景中重复出现，形成「时代回响」（如《平凡的世界》中双水村的「打铁声」贯穿三代人，象征传统生存方式的延续与变迁）。
这些「时代的声音碎片」，能让小说超越个人叙事，成为记录时代的「声音博物馆」。
三、白噪音的设计方法：从观察到转化的创作闭环
要在小说中巧妙运用白噪音，需经历「观察-筛选-转化-平衡」四个步骤，将生活中的噪音转化为叙事的艺术。
（一）观察：做生活的「声音收集者」
白噪音的设计素材源于日常观察。写作者需要养成「记录声音」的习惯：走在街头时，记下卖煎饼果子的「滋啦」声、电动车的「滴滴」鸣笛；在家做饭时，留意油锅的「噼啪」响、瓷碗的「碰撞声」；与人交谈时，记录对方的口头禅、环境的背景音（如咖啡馆的「磨豆声」、书店的「翻书声」）。这些看似无用的声音，都是未来的叙事宝藏。
观察时需注意：
- 区分「有效噪音」与「无效噪音」：有效噪音需具备「可感知性」（读者能通过文字想象出声音）与「关联性」（与人物、情节、主题相关）；
- 记录「声音的上下文」：不仅要记声音本身，还要记它出现的时间、地点、伴随的人物动作（如「凌晨三点的医院走廊，消毒水味里混着护士推车的‘哐当’声，值班医生趴在桌上打盹」）；
- 捕捉「声音的情绪色彩」：同样的声音在不同情境下有不同情绪（如雨声在恋爱场景中是浪漫，在孤独场景中是凄凉）。
这些观察笔记将成为小说白噪音的「素材库」。
（二）筛选：保留「有灵魂的噪音」
并非所有观察到的声音都适合写入小说。写作者需要筛选出「有灵魂的噪音」——那些能引发共鸣、传递信息或塑造人物的细节。具体筛选标准：
- 与人物相关：声音应与人物的身份、性格、命运产生联系（如《简·爱》中罗切斯特的马车声，暗示其贵族身份；《骆驼祥子》中祥子的「车辙声」，象征他对独立生活的渴望）；
- 与情节呼应：声音可作为伏笔或线索（如《红楼梦》中「太虚幻境」的仙乐，与后续「盛极而衰」的悲剧形成对照）；
- 与主题契合：声音应服务于小说的核心命题（如《1984》中「老大哥」的广播声，强化极权统治的主题）。
筛选过程需要「做减法」：删除与主线无关的冗余声音，保留那些「少而精」的关键白噪音。
（三）转化：让噪音「生长」为叙事元素
筛选出素材后，需将其转化为小说中的有机部分。转化的关键是「赋予声音意义」——让白噪音不再是孤立的细节，而是与其他叙事元素（人物、情节、主题）产生化学反应。例如：
- 与人物对话交织：让白噪音成为对话的「潜台词」。《父母爱情》中，江德福与安杰的争吵常被「厨房炒菜声」「窗外鸟鸣声」打断，这些声音暗示两人「吵不散的婚姻」；
- 与场景描写融合：让白噪音成为场景的「氛围催化剂」。《挪威的森林》中，直子守灵夜的「雨声」与「蜡烛的噼啪声」交织，强化了「死亡与孤独」的氛围；
- 与主题表达呼应：让白噪音成为主题的「具象符号」。《活着》中「老牛的哞叫」贯穿全书，从福贵买牛时的「沙哑叫声」到他去世前的「低鸣」，象征「生命的坚韧与无常」。
转化的本质是「让噪音说话」——通过细节的设计，让白噪音主动传递信息、推动叙事。
（四）平衡：避免「噪音淹没主线」
白噪音虽好，却需把握「度」。过多的白噪音会让叙事变得拖沓，模糊主线；过少的白噪音则会让故事显得干瘪，缺乏真实感。平衡的关键是「主次分明」：
- 时间分配：主线情节占据70%篇幅，白噪音占据20%-30%（具体比例根据题材调整，现实主义小说可适当增加，悬疑小说需控制）；
- 节奏调控：在情节高潮处减少白噪音（聚焦冲突），在过渡段落增加白噪音（缓冲节奏）；
- 视角限制：通过人物视角筛选白噪音（如《孔乙己》中酒客的视角只关注「孔乙己的可笑」，不会注意到柜台后的算盘声）。
这种平衡能让白噪音成为叙事的「润滑剂」，而非「绊脚石」。
结语：白噪音是小说的「呼吸」
在这个「信息爆炸」的时代，我们每天被海量声音包围，却常常听不见真正的「声音」。小说中的白噪音，正是对这种「听觉麻木」的反叛——它提醒我们，真实的生活不在「宏大的宣言」里，而在「水壶的鸣笛声」里；深刻的主题不在「直白的批判」里，而在「玻璃杯碰撞的清脆声」里。
对写作者而言，掌握白噪音的叙事术，本质是学会「像生活一样写作」。当我们不再刻意追求「戏剧性」，而是俯身倾听生活的白噪音；当我们不再迷信「主线推进」，而是允许细节自由生长；当我们将自己变成「声音的收集者」与「意义的转化者」，就能写出真正「有血有肉、有魂有灵」的小说——这样的作品，终将在读者的记忆里，留下永不消散的白噪音。