在北京西部的石景山区模式口大街 20 号，坐落着一座神秘而独特的古刹——承恩寺。这座寺庙始建于明正德五年（1510 年），由司礼监太监温祥兴建，正德八年（1513 年）竣工。承恩寺占地约1.9万平方米，有山门、天王殿、大雄宝殿、法堂、钟鼓楼、东西配殿和倒座房。 大殿两侧有配殿、厢房数十间。其独特的历史文化和建筑风格，使其成为了北京最具神秘色彩的寺庙之一。
当我来到模式口大街，远远便看到了承恩寺的山门。山门前一对巨大的上马石格外引人注目，这也是承恩寺的“五绝”之一。上马石雕刻精美，历经岁月的洗礼，依然能看出其精湛的工艺，仿佛在向人们诉说着曾经的辉煌。如今在京西像这样完整的上马石已不多见，它们成为了承恩寺历史的见证者。站在山门前，一种庄严肃穆的感觉油然而生，让人不禁对这座寺庙的内部充满了好奇与期待。
踏入山门，“敕赐承恩寺”五个大字映入眼帘，这是明正德皇帝朱厚照的手笔。仅仅是这几个字，便彰显出了承恩寺在当时的特殊地位。清朝，承恩寺被皇帝赐给礼亲王做了家庙，先后有四代礼亲王葬在寺庙附近。进入寺庙内，布局严谨的建筑展现在眼前。天王殿面阔三间，汉白玉券门上的“敕赐承恩寺”木额庄重古朴。天王殿左右各有倒转角房三间，天王殿东西两侧，各有三间倒转角房，房上分别建有钟鼓和鼓楼。晨敲钟暮击鼓，这是寺庙惯例，把钟鼓楼建到屋顶，与殿房连为一体，更像是“了望塔”，给人一种别样的感觉，转角处起阁，东为钟楼，西为鼓楼，这种独特的建筑风格在其他寺庙中实属罕见，是承恩寺的第三绝。
天王殿内至今完整保存着明代壁画，这是承恩寺的又一瑰宝。壁画总面积约42平方米，殿内东西两侧，分别绘有青、白、黄、绿四条巨龙，完全是按照传统布局左青龙、右白龙、上黄龙、下绿龙画上去的，使用的是只有皇家才能使用的五爪龙，其手法讲究，气势磅礴。北墙大门两侧，绘的是明孝宗朱佑樘（下旨建寺的明武宗的父亲）与皇后“放生”和“放飞”的情景，他们与仕女满脸虔诚，姿态却各异，充满生活气息，内容和艺术水平更是不可多得，仿佛能让人穿越时空，感受到当时的场景。这些壁画虽然比法海寺晚 70 年，但一看就是明代中期的作品，称其为稀世珍宝亦不为过。
穿过天王殿，便是大雄宝殿。大雄宝殿面阔五间，前廊后厦，殿前立着两通石碑，分别是明正德年间的《承恩寺敕谕碑》、清乾隆年间重修碑和道光年间的《重修承恩寺碑》。这里曾经供奉着铜铸释迦牟尼大佛，但在特殊的历史时期被毁坏，令人惋惜。不过，大殿的建筑结构依然保存完好，能够让人感受到其曾经的宏伟与庄严。
大雄宝殿北有法堂五间，左右各有配殿三间、厢房七间。法堂后面曾是礼亲王在清明节扫墓时居住的地方。整个寺庙的建筑风格庄重典雅，体现了明代建筑的高超技艺。寺庙周围还筑有石墙，四角各有石砌雕楼一座，南面两座碉楼底长12米，宽约9米，残高8．2米，推测完整时高度应该超过10米，它本来是三层，现在只剩下两层。雕楼间据说有地道相通，这更为承恩寺增添了神秘的色彩。
在承恩寺内游览，仿佛穿越了时空，感受到了历史的沉淀和岁月的痕迹。这里的一砖一瓦、一草一木都蕴含着深厚的历史文化底蕴。漫步在寺庙的石板路上，听着讲解员讲述着承恩寺的历史故事，让人对这座寺庙的神秘之处有了更深刻的理解。
如今的承恩寺不仅是一座历史悠久的古刹，还是北京燕京八绝博物馆的所在地。燕京八绝是清朝时期内务府造办处的工匠们创造的金漆镶嵌、花丝镶嵌、景泰蓝、牙雕、玉雕、雕漆、京绣和宫毯这八项绝技，被誉为“燕京八绝”。在博物馆内，一件件陈列整齐的燕京八绝精品让人赞叹不已。金漆镶嵌的穿云龙屏风、花丝镶嵌的繁花手包、雕漆的案台……这些艺术品无不凝结着大国工匠的心血和技艺，让人感受到了中国传统手工艺的博大精深。
“燕京八绝”即景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣八大工艺门类。它们充分汲取了各地民间工艺的精华，在清代均开创了中华传统工艺新的高峰，并逐渐形成了“京作”特色的宫廷艺术。
第一绝：景泰蓝。
景泰蓝的工艺特色：正名“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”。是在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝掐成各种花纹焊上，再把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成。因在明朝景泰年间盛行，且制作技艺成熟，珐琅釉多以蓝色为主，故而得名。其制作工艺复杂，包括设计、制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等多道工序。
景泰蓝的艺术成就：乾隆时期达到鼎盛，烧制大型景泰蓝的技术迅速提高，数量显着增多，还出现了将古代书画作品运用到掐丝珐琅制品中的新尝试，以及用珐琅工艺仿制瓷器等创新形式。
第二绝：玉雕。
玉雕的流派特点：明清时期，玉器形成南玉作、北玉作固定流派。南玉作以苏州、扬州为中心，北玉作以北京为中心。清代大批南玉作能工巧匠来到北京，形成集两家之长、融南北方之美的北京玉器。
玉雕的工艺水平：乾隆年间，玉雕技艺精湛，大件玉器雕琢盛行。如《关山行旅图玉山》《大禹治水图玉山》等玉雕巨制，这些作品不仅展现了高超的雕刻技艺，还得益于玉料来源地的广阔，为工匠们提供了优质的原料。
第三绝：牙雕。
牙雕艺术风格：北京牙雕以仕女、老人、佛像、器物、花卉等为主要题材。早期牙雕仕女人物动态变化不大，被称为“棍子人”。后来在雕刻技法上不断创新，出现组雕或群雕等形式，综合运用圆雕、浮雕和镂空雕等技法。
牙雕代表作品：故宫珍藏的牙雕“月曼清游册”是历史上着名的牙雕精品，由皇宫造办处的匠人根据宫廷画家陈枚的画稿创作，结合了牙雕和镶嵌的技法，画面层次分明，富有立体感。
第四绝：雕漆。
雕漆工艺特点：是把天然漆料在胎上涂抹出一定厚度，再用刀在堆起的平面漆胎上雕刻花纹的技法。因色彩不同，有“剔红”“剔黑”“剔彩”及“剔犀”等名目，其中以“剔红”最为常见。
雕漆艺术价值：北京雕漆造型古朴庄重，纹饰精美考究，色泽光润，形态典雅，并有防潮、抗热、耐酸碱、不变形、不变质的特点，是北京传统工艺美术的精华之一。
第五绝：金漆镶嵌。
金漆镶嵌工艺技法：以木胎成型、髹漆，然后在漆底上运用镶嵌、雕填、彩填、堆古罩漆、刻灰、平金开彩、断纹、刻漆、金银、罩漆等装饰技法。
金漆镶嵌发展历程：元代已颇为成熟，设有油漆局。清代在内务府造办处下设“漆作”，产品主要有车、船、轿、仪仗及皇室、贵族所用的日用家具和器具及装饰摆件。其镶嵌工艺从材质上可分为玉石镶嵌、彩石镶嵌、螺钿镶嵌、百宝镶嵌等。
第六绝：花丝镶嵌。
花丝镶嵌工艺构成：为“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法；镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和瓜子型凹槽，再镶以珍珠、宝石。
花丝镶嵌地位特点：是一门传承久远的传统手工技艺，主要用于皇家饰品的制作，用料珍奇，工艺繁复，被称为“燕京八绝”之首，其工艺品具有极高的艺术价值和收藏价值。
第七绝：宫毯。
宫毯特色风格：富有北京地域特色和宫廷特色，自元代起成为皇宫的御用品。原材料以羊毛、丝线为主，织结坚牢，毯面柔软。图案讲究纹样对称，有京式、古纹式、民族式、锦纹式、花鸟式等多种样式，具有浓郁的中国民族文化气息。
宫毯艺术成就：宫廷艺术挂毯将中国画与西洋画融为一体，创作出中西合璧的韵味，以工艺精细、样式美观、图案多彩、色调素雅而驰名世界，被西方人称为“东方艺术的代表”。
第八绝：京绣。
工艺特点：又称宫绣，是一门古老的刺绣工艺，以北京为中心。明清时期大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰。用料讲究、技术精湛、格调风雅。其针法丰富，其中最好的为“平金打籽”绣，是以真金捻线盘成图案，或结籽于其上，十分精致华贵。
“燕京八绝”曾一度陷入衰落，新中国成立后，北京市陆续恢复了多家“燕京八绝”作坊。2006 年至 2008 年，“燕京八绝”先后有“七绝”入选国家级非物质文化遗产名录，京绣入选北京市非物质文化遗产名录。如今，这些传统工艺在传承人的努力下不断创新和发展，继续展现着独特的艺术魅力。
参观完各个展厅，来到寺庙的庭院中。承恩寺东北和西北的碉楼，形式大体相同，只是更大一些。这两座碉楼中间，也是承恩寺中轴线的最北端，有此寺的第四绝——人字柏。这里有一棵人字柏，也是承恩寺的“五绝”之一。人字柏是把幼柏的根部劈开后种下，成活率极低，中国也只有故宫、中南海等几处地方拥有这种奇树。站在人字柏下，抬头仰望，阳光透过树叶的缝隙洒下，仿佛时间都在此刻静止。
整个游玩过程中，我深深地被承恩寺的历史文化所吸引。这座寺庙不仅有着独特的建筑风格和珍贵的文物古迹，还承载着丰富的历史信息和文化内涵。它的“三不”原则，即“不受香火、不做道场、不开庙”，更是为其增添了神秘的色彩。无论是对历史文化感兴趣的游客，还是对传统手工艺有热爱的人，承恩寺都是一个值得一游的地方。在这里，能够让人在喧嚣的城市中找到一片宁静的角落，感受历史的魅力和文化的传承。