渭水之畔的影视基地，晨雾尚未散尽，一座恢弘的城池已在晨光中展露真容——朱红的朱雀门巍峨矗立，鎏金的门钉在微光中泛着冷冽光泽，门前的石狮子雕刻得栩栩如生，鬃毛的卷曲弧度、爪下的绣球纹路，都严格复刻着唐代石刻的形制。穿过城门，朱雀大街宽达百步，青石板路的缝隙里还留着人工做旧的苔藓痕迹，两侧的坊市鳞次栉比，酒肆的幌子写着“醉长安”三个隶书大字，绸缎庄的橱窗里陈列着色彩艳丽的襦裙，连街边小贩的货郎担上，都摆着唐代形制的陶俑、铜镜与麻纸——这不是穿越千年的古迹，而是苏澈借助系统“历史场景还原”功能，耗费半年时间搭建的1:1盛唐长安城，也是《唐诗风云》的核心拍摄地。
今天是影片开机仪式的日子，影视基地里人声鼎沸却秩序井然。演员们身着全套唐代服饰，按角色身份列队站在朱雀大街中央：饰演李白的演员身披素色襕衫，腰间别着酒葫芦，眉宇间透着几分放达不羁；饰演杜甫的演员穿着半旧的麻衣，眼神里藏着忧思；饰演王维的演员身着青色官袍，气质温润儒雅。他们的服饰都由非遗传承人手工缝制，襦裙的领口弧度、幞头的包裹方式、革带的銙数与材质，都严格依据《旧唐书·舆服志》的记载，甚至连衣料的织造工艺，都还原了唐代的蜀锦、吴绫特色。
苏澈站在朱雀门城楼上，身旁是导演张导。两人望着下方的长安城实景，眼中都满是震撼。“苏总，这简直是把盛唐搬了过来！”张导的声音里难掩激动，他抬手抚摸着城楼上的阑干，木质的纹理与雕花，都与历史经典全库中《营造法式》的记载完全一致，“之前拍历史剧，最多是搭建局部场景，用绿幕后期合成，没想到你真的能1:1还原整个长安街坊，连坊市的布局、街道的宽度、建筑的斗拱结构都分毫不差。”
“要拍《唐诗风云》，就得让演员和观众真正‘走进’盛唐。”苏澈笑着回应，指尖轻点手腕上的终端，调出系统的“历史场景还原”后台，“系统能提取历史经典全库中《两京新记》《长安志》的详细记载，结合唐代壁画、考古遗址的数字化数据，精准还原长安城的每一处细节。比如这条朱雀大街，我们参考了西安城墙遗址的考古报告，宽度、长度、青石板的铺设方式都完全一致；街边的酒肆，内部的桌椅摆放、酒具形制，都参考了法门寺出土的唐代文物。”
他顿了顿，补充道：“而且这不是静态的布景，是‘活的长安’。你看街边的货郎，他们吆喝的调子是根据唐代乐律谱复原的；酒肆里的伙计，端酒的手势、迎客的话术，都参考了《东京梦华录》中对唐代市井生活的记载；甚至连空气中弥漫的香气，都是我们按照唐代香方调制的，混合了沉香、檀香与桂花的味道，和李白诗中‘风吹柳花满店香’的意境完美契合。”
张导连连点头，目光落在不远处的“曲江池”场景：“那个曲江池也做得极好，水面的宽窄、岸边的柳树种植密度，都和唐代画作《曲江宴饮图》里的场景一致。李白‘斗酒诗百篇’的戏份，就该在这样的环境里拍，才能拍出那种‘天子呼来不上船’的豪情。”
开机仪式的核心环节，是邀请蓝星华国的书法大家沈鹏先生为影片题字。沈先生已是耄耋之年，身着唐式对襟便服，手持一支特制的狼毫笔，笔杆是湘妃竹材质，笔头的毛锋疏密有致。案台上铺着整张的麻纸，墨汁是按照唐代制墨工艺调制的松烟墨，色泽乌黑发亮，带着淡淡的松香。沈先生凝神静气，提笔蘸墨，手腕转动间，“唐诗风云”四个楷书大字一气呵成，笔力遒劲，结构严谨，既有唐代楷书的端庄大气，又不失灵动洒脱。
“好字！”现场响起阵阵赞叹。沈先生放下毛笔，笑着对苏澈说：“苏总，你搭建的这座长安城，让我想起了年轻时寻访西安古迹的往事。只有在这样的环境里，才能写出有盛唐气韵的字。《唐诗风云》这部影片，承载着传承文化的使命，我能为它题字，深感荣幸。”
“感谢沈先生的鼎力支持。”苏澈双手接过题字，郑重地交给工作人员装裱，“您的书法，是盛唐气韵的点睛之笔。我们会把这幅题字作为影片的片头题字，让观众在开篇就感受到唐诗与书法的双重魅力。”
开机仪式的现场直播，早已在全球社交媒体引发热议。网友们隔着屏幕，被1:1还原的盛唐长安城震撼得纷纷留言：“这哪里是开机仪式，分明是穿越回盛唐了！朱雀大街也太逼真了，连青石板的磨损痕迹都做得这么细致”“演员的服饰好好看，不是那种粗制滥造的古装，一看就是考据过的，襦裙的领口和幞头都很还原”“沈先生的题字太绝了，和长安城的实景搭配在一起，简直是视觉盛宴”“已经开始期待《唐诗风云》了，有这样的实景和考据，一定能拍出盛唐的精髓”。
国内的历史学者也纷纷转发评论，清华大学历史系教授李伯谦留言：“作为历史研究者，我必须为《唐诗风云》的考据精神点赞。长安城的布局、建筑形制、服饰道具，都严格依据史料记载，没有戏说成分。这样的影视作品，不仅是娱乐，更是生动的历史科普教材。”
赵凯带着技术团队，正在调试现场的“历史细节同步系统”。他走到苏澈身边汇报：“苏总，所有场景的细节都已经同步到系统后台。比如演员走到酒肆门口，系统会自动触发唐代的酒肆音效；走到坊市，会响起货郎的吆喝声和乐器演奏声，确保演员能完全沉浸在盛唐氛围中。另外，我们在场景里安装了360度高清摄像头，拍摄的素材可以直接用于后续的VR体验开发，观众看完电影后，就能通过VR设备‘走进’长安城，和李白、杜甫‘面对面’交流。”
林墨则在检查演员的妆容与道具：“演员的妆容都按照唐代《簪花仕女图》《捣练图》的风格打造，没有浓妆艳抹，而是以淡雅为主。女性角色的黛眉、花钿、面靥，都符合唐代审美；男性角色的胡须造型，也根据不同身份做了区分——李白的胡须偏飘逸，杜甫的偏厚重，王维的则更整洁。道具方面，李白的酒葫芦是青瓷材质，上面刻着‘将进酒’的诗句；杜甫的毛笔是兔毫笔，笔杆上有轻微的磨损痕迹，都是我们特意做旧的，力求真实。”
张导正在和饰演李白的演员对戏，他指着不远处的曲江池：“一会儿开机拍摄的第一场戏，就是李白在曲江池饮酒作诗。你要记住，李白的豪放不是刻意张扬，而是从骨子里透出来的洒脱。站在池边，感受着风的气息、酒的醇香，想象着眼前是盛唐的繁华，那种‘天生我材必有用’的自信，要通过眼神和语气自然流露出来。”
演员点点头，深吸一口气，走到曲江池边，拿起酒葫芦抿了一口，眼神瞬间变得清亮。当他吟诵出“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”时，声音洪亮而洒脱，与周围的盛唐实景融为一体，仿佛真的有一位诗仙站在曲江池边，挥洒才情。